色调有什么特点？
这一时期，多姿多彩的曲调逐渐从乡村田野转移到城镇舞台。这时，七八个人组成的“过山班”也发展成了二三十人的半专业调班。
随着这些专业剧团的出现，原来的36个色调“江湖调”已经很差，这些剧目已经很难满足观众的要求。在这种情况下，艺人们另辟蹊径，根据小说和民间故事，编演了《两个女人争老公》、《抓磨豆腐》、《断勺子》、《恶媳妇变牛》等“大调”剧目。
与此同时，艺人们为了谋生，也创作了很多“反台剧”，比如A班表演《妈妈送姑娘》，B班剪辑《姑娘送姑娘》；B班表演《三访》，A班编导《四姑娘约会》等等。
彩调专业剧团的出现，使彩调这一中国传统戏曲的艺术特色更加鲜明，各方面都有严格的标准。特别是在“三戏”中，有数十种，如色调的步法、扇花、转身、出场和旦角色的独特指法。只有七彩小丑的步法可以分为短桩、中桩、高桩三类，其中短桩应用最为广泛。
在色标表演的道具中，扇子、毛巾、丝带被认为是色标表演的三宝。其中，以扇子为主。有球扇、高低扇、蝴蝶扇、摇摆扇、摇扇、浪扇等。扇子也可以被艺术家用作扫帚、火把、卷轴、匕首、锤子等。，所以被称为“万能道具”。
色彩基调表演艺术的基本特征，如眼睛、手、姿势和步法，大多见于肖丹和小丑，其次是姚丹。
小丑和丹丹的步法、转身、出场、扇花、手花都富有广西地方戏的特色，尤其是步法。如“跛步”、“扭步”、“踢步”、“探步”、“侧移步”。
丹角的“踵步”、“断步”、“云步”。范是主要的“三宝”之一的色彩基调。由于色彩基调深入农村人民，并与当地民间歌谣紧密结合，形成了形式活泼幽默的表演风格。
色码剧主要以劳动、爱情和家庭生活为题材，在民间流传着大量的口述和手抄本。演出中使用了柳州、桂林方言，主要表现形式为歌舞，如萧声、肖丹、小丑等。
彩剧主要有生活、丹、丑三大业务。学生细分为三类:小众学生、老学生、宝贝学生。萧声饰演勇敢活泼可爱有志向的年轻人，唱、做、读、舞并重。他们大多表演载歌载舞的小戏，很多本来就很丑，比如《三只鸟》中王三的三流角色。
老学生常饰正人物老了，鹤白髯，又唱。比如《五子图》中的徐凤山，《五娘理发》中的张广才，《土地帮手》中的土地神。
娃娃扮演未成年孩子的角色，如《王妈小姨子》中的王妈，《养狗学校》中的养狗人和学童。表演时，通常由学生扮演角色，或者由花旦和萧声扮演。
在色码剧中，丹星的剧目非常丰富，有“无丹不成”之说。色调可分为四类:花旦、郑丹、老聃、姚丹。
花旦常演歌舞戏，灵动婉约，活泼热烈，帅气可爱，唱做跳并重。比如《王三打鸟》里的茅谷妹，《龙女与韩鹏》里的龙女，《刘三姐》里的刘三姐。
郑丹言行稳重端庄，善唱善做。比如《变子》里的庞氏，《下南京》里的三姐，现代剧《三朵小红花》里的母亲。有时也充当欢快泼辣的人物，表演接近于丹，如《双打铺》中的孙二娘、《塑料菩萨》中的张二嫂。
老聃笔下的人物包括一个拄着拐杖的白发婆婆和一个普通的老妇人。他们性格多样，身份不同，都是以唱做为主。比如《母亲送女儿》的母亲，《换子》的主妇，《媳妇和脂》的婆婆。
姚丹，也被称为丑丹，扮演一个挑衅的商店女主人，媒人，女巫和其他人物的角色，表演白色的思想和工作。如《刘三姐》中的媒人，《亭子间救火》中的二嫂，《恶媳妇变牛》中的媳妇。
色调的丑线可分为三类:正丑、烂丑、折子丑。正丑装饰的人物大多是农民和各种职业的劳动者，有老有少，性格各异。都是喜剧里的正派角色，表演幽默，动作活泼大方，唱、做、读、舞并重。比如《画师》里的画师胡娶了个姑娘，《三剧大师》里的阿三，《磨豆腐》里的一抓。
烂丑多扮演不务正业的人，以扭短桩为主要步法，面部肌肉灵活，喜怒无常，言行滑稽，善读善做。比如王里的王二，吹烟里的王王，双打店里的胡瓢。
折丑，也叫长衫丑，是比较有地位的人装饰的。表演以高、中、短桩为主，善读善做，扇面画技较多。比如《看见河对岸的一家人》里的刘先生，《洗绣花鞋》里的马金龙，《夜半拜菩萨》里的县长。色码剧里丑行的表现很有特点，戏份很多。
半音阶音乐伴奏分为左场和右场，左场是弦乐，右场是打击乐。弦也叫鼓，类似于二胡、扬琴、琵琶、三弦、唢呐、笛子等乐器，以调音胡为主。打击乐器锣鼓比较简单，常用的是三点头、一龙、一钹、四钹。
同一个调的音色，可以根据不同的职业、角色、表演生活在板腔上变换，所以有“调多共用，板腔细分”之说，按角色线分，有小生腔、旦角腔、小丑腔、抖旦腔、老派腔、婴儿腔；按人物的身份和职业分，有相公、华子、向梅、牧娘、和尚、强盗、神仙。按劳动和日常生活分，有负重腔、划船腔、挖掘腔、穿衣腔、饮水腔等。
彩调唱腔属于对联，分为板、腔、调三类。其中有投诉板、哭诉板、责骂板、担忧板等。有一些曲子，比如《古曲》、《飞奔曲》。按角色分，有小众调、旦角色调、小丑调。根据人物的身份和职业，有相公调、花子调等。，还有表达身体动作的负重曲子和饮酒曲子。此外，流行于江南地区的一些民间曲调，如花腔、十月花等，都被吸收到了彩调唱腔中。
有300多首色彩鲜艳的曲子。音乐伴奏分为左右场。左场为管弦乐，包括调胡、扬琴、琵琶、三弦、唢呐和笛子。右场是打击乐。
20世纪50年代，色彩剧《龙女与韩鹏》从广西农村走进中南海怀仁堂，为中央领导演出。从此，色调正式命名为色调剧。
20世纪60年代初，民间小说《刘三姐》四进中南海，风靡全国，享誉海内外。
60年代中期，《三朵小红花》再次进京，剧组成员受到中央领导的亲切接见，并被北京电影制片厂拍摄成舞台美术片。
20世纪70年代末，话剧《喜事》获得广西优秀剧本奖，在表现当代农村题材方面有了重大突破。
上世纪80年代，乌孜图让广西又变得多姿多彩。一时间，全国数十个剧种、数百个剧团争相移植演出。
20世纪90年代，“在哪里-在哪里-在哪里-在哪里-在哪里-在哪里-在哪里-在哪里-在哪里-在哪里-在哪里-在哪里-在哪里-在哪里-在哪里-在哪里-在哪里-在哪里-在哪里-在哪里-在哪里-在哪里-在哪里
2003年9月底，在刘三姐的家乡“广西宜州市”，城南广场、钟山广场、人民礼堂、政府礼堂等地举行了色标艺术汇报演出现场，人山人海，掌声雷动。广西色调艺术受到了世界各地“色调爱好者”的热烈欢迎。