儒家文化对中国古代服饰的影响？具体点！！！
一、服饰艺术追求礼仪之美、秩序之美。中国的伦理对中国的审美文化有着极其重要的影响。在中国几千年的服装艺术发展过程中，儒家礼教思想成为其核心思想。只有遵守伦理规范的服装才是美的。周朝制定的冠服制度影响了中国几千年。冠服是以不同帽子命名的各类服装的总称。戴什么样的帽子，穿什么样的衣服，都有严格详细的规定。在不同的礼仪场合，不同等级的人都要穿适合自己身份的衣服。这些衣服在颜色、材质、尺码等方面都有不同的规定。周朝的冠服制度非常严格。作为皮衣，要根据皮子和颜色分等级。皇帝穿白狐皮，王公、博士、学者穿蓝狐皮、黄狐皮，老百姓穿狗羊皮。从周朝开始，冠服的形制就代代相传。虽然根据各代统治者的意愿稍作改动，但其基本造型大同小异，尤其是表现阶级差异的内涵从未改变。
二、儒家的服装“质”与“文”的审美观在中国哲学中相当宽泛。素质是指一个人资质的美，文学是指一个人衣着的美。
《论语录·卫灵公》记载:“君子义是质，礼是行，孙是行，信是绩。”孔子这里所说的“质”，是指人所固有的伦理品质。
《论语言泰伯》记载:“子曰:大尧为王！厉害！只有天是大的，只有姚是它；挥棒！人不能指名道姓。这是一个成功，这是一篇文章！”这里孔子所谓的“文”，是指服饰上的纹饰或文采，如纹饰、白马、雕饰、雕刻等。可见孔子非常重视服饰之美。
儒家的文质统一的服饰审美观与等级观念紧密结合。中国古代服饰的发展变化深受儒家思想的影响，尤其是在上层社会。就其文化内涵而言，儒家伦理道德作为“礼”的重要组成部分，已经渗透到服饰、帽子等诸多细节中。无论是“君子”还是淑女的着装，都是以这种观念为主导的，忠孝对着装的影响几乎波及到了社会的各个阶层。这些都是中国古代服饰独具特色的原因之一。
中国古代服饰的发展变化深受儒家思想的影响，尤其是在上层社会。几千年来直接影响了中国人的服饰观念和风格。比如西汉建立后，新的统治者吸取了秦朝的教训，对服饰礼仪制度做了非常细致的规定，不仅严格规范了关白服饰的样式和颜色，甚至对民间服饰也进行了限制。当时人们只能穿真正的亚麻衣服，不能穿其他颜色的。此外，对日常生活用品也做了详细完整的规定，如相关的生活基本需求，如衣服、帽子、鞋袜、车马、日用品等等。汉代对颜色、品种、材质、色彩有严格的分类。
在中国封建社会的鼎盛时期，无论是人的思想还是物质生产，在唐代都达到了一定的历史高度。服饰装饰以独特的“标志”形式展现封建礼仪的等级制度《旧唐书》中有关于中国官服增补起源的记载:“每日赐二月朝，赐刺史绣袍，每袍背面绣八字铭文...君王以龙、鹿为饰，宰相以凤池为饰，大臣以鹅为饰。”可以看到武则天送给关白的绣袍，以鸟兽纹为主，装饰部位在正反面。这种做法在某种程度上具有象征意义。它以一种有形的文化符号直接表现在服装上，使其具有明显的中国礼仪文化特征。
到了宋代，受朱成理学的影响，宋人以烧金饰、简服来获得素雅之美，并对女子服饰作了细致严格的规定。宋代的服饰制度与朱成的理学密切相关。清代服装是我国服装发展的高峰，此时的服装图案装饰效果也达到了顶峰。到了清代，纹样的设计继承了十二章的纹样，并在明代八吉祥纹的基础上，融合了纹样的装饰功能，使之复杂化。在这一时期，服装上出现了一种叫做“卜子”的装饰，“卜子”的图案代表官职。“补子”模式的差异反映了清代严格的等级制度。此外，清代的帽子一改历代的样式和风格，注重在帽子上佩戴花朵的装饰，用不同的花朵体现不同的官职。
清代服饰发展与历代服饰发展的差异，主要表现在各种服饰装饰纹样的繁复堆砌，以及纹样中等级观念的体现。可以说，“礼”是中国古代法权制度的重要支撑。在这个过程中，服装起到了非常重要的辅助作用。
中国的服饰制度一直与中国的礼仪思想紧密联系在一起，这使得中国古代服饰的图案一直是按照礼仪发展的。
礼制促进了中国古代服饰图案的特色化发展。中国古代的礼仪是在“三皇五帝”时代制定的。到尧舜时，已经有了成文的《五礼》。如果你想看古人的图像，太阳，月亮和星星...将适用于五种颜色为您服务。“各联盟首领在祭祀活动中把五颜六色的颜色运用到衣服上，十二种图案通过绘画和刺绣运用到加冕服上。这就是《皇帝苦赋十二章》的由来。第12章中装饰图案的顺序是太阳、月亮、星星、龙、山、中国昆虫、火、宗彝、海藻、米粉、二郎鱼、傩，这表明当时的服装图案已经非常有特色了。到了殷商时期，社会已经有了等级制度，但服饰的形制还没有形成。到了周朝，中华民族的礼乐服饰体系逐渐形成。随着各种礼仪制度的建立，从皇帝到老百姓，无论贵贱，都要穿着相应的服饰，以“礼”的精神来规范自己的生活。”兴乐，制度就是政治，与人和睦相处，唱着唱着”，
1.服饰作为一种文化形式，从图案题材的内容上贯穿了中国古代的历史。从服装的演变中，我们可以看到历史的变迁、经济的发展以及中国文化审美意识的演变。
十二个图案中的每一个都有特定的象征意义，如太阳、月亮、星星，它在光中发光，寓意三光的光辉；龙是诸神的象征，但同时又变幻莫测，取其意以适应；山，象征着对国王的崇拜；华冲(野鸡)，取其文学色彩，意为王者有文之德；宗彝说，有一种深刻的知识和一种强烈的美德；海藻，纯洁干净的象征；火，拿起来；粉米代表食物丰富；鲶鱼是斧头的形状，象征着决定；两部作品相互对立，象征着善恶之分。不同的模式，不同的等级。天子的衣服都是十二章用的。诸侯只能用八种龙，六种藻，医生用藻、米、粉米四种格局，学者用藻、火两种格局。界限很清楚，不可逾越。而明清时期用来表示官服等级的互补色装饰纹样，则是礼制精神的产物，是封建帝制的标志之一。
2.从图案色彩上看，说明中国传统服饰色彩具有差异性和等级性，其色彩应用具有鲜明的特异性，成为统治阶级权力和等级差别的象征和标志。从西周到明清，统治者到官员的服饰图案和颜色都不一样。如《李周》规定:“黄帝加冕，十二章用黑(黑)礼服，红(红)礼服。从公爵的角度来看，皇帝的服装将首先被使用。”《尚书》中记载的十二章颜色是:“山龙纯青，汉虫纯黄，宗彝纯黑，藻纯白，火纯红。”此外，统治者祭天要穿蓝色，祭祖要穿神秘，祭桑要穿绿色。自秦汉以来，服饰颜色的变化已使只有朝廷采取的颜色，庶人的服装颜色是严格禁止的。平民只能穿布衣、白衣、皂衣，故称“丁白”、“千手”。封建社会中期以后，规定越来越明确和详细。比如在唐朝，官员是以官服的颜色来区分的。除了皇帝可以穿黄色的衣服，“士不可穿红色和黄色的衣服。”
贞观四年规定二品以上为紫，五品以上为妃；《宋玉府志》对文武百官服装颜色的规定是:“文武百官着三品以上紫色，着四品紫色，着五品苍白。”从隋代开始，黄色逐渐成为皇帝的专用色，成为王权的象征。
3.从装饰形式上看，中国传统服装的图案装饰在很大程度上仍然受到定制化、程式化的制约。装饰的位置要根据古代服装的要求或造型构图的需要来“搭配”。明代《禹府志》记载:“自黄、禹起，元农、共分十二章。太阳，月亮，星星，山，龙，中国昆虫从上到下是六章的顺序。宗彝、藻、火、糯米、比目鱼、糯米，自下而上为六章。”永乐三年，定下“袁遗八章，日月龙在肩，星山在背，火、虫、宗彝在袖……”一般服装图案的装饰位置多为居中、对称、呼应、落地。
儒家说:“德大于和，道在中。”凡是有特定含义或标志的图案都是居中的，比如明清的龙袍，龙居中，是正形。
比如传统服装图案中常见的日月对应、龙凤对应，在装饰位置上相互联系、相互配合。这种装饰形式常见于民间服饰的应用中。地纹在女装装饰中应用广泛，包括造型逼真的写实花卉、向四面八方延伸的几何骨架、排列在地面上的地纹等。，具有丰富的想象力和自由的安排。综上所述，在中国古代，“礼”已经超越了精神文明的界限，成为法律制度的重要支撑。在这个发展过程中，服饰体现了一个非常重要的辅助作用，具有强烈的“礼”的色彩象征。
第四，儒家思想与古代服饰的综合观，从服饰图案的装饰风格、内容主题、装饰色彩、装饰形式等方面，阐述了中国古代服饰图案在礼仪精神下的发展特点和传统文化内涵的体现。
中国的服饰制度以周礼为基础，融“礼”与“德”于一体。穿衣戴帽不是生命的节日，而是道德的节日。对此，我们将从君子之德、女子之德、忠孝思想三个方面来阐述。“君子之德”是上流社会男人的道德标准。“君子”是相对于“小人”而言的。君子是指社会地位高，道德高尚的人；小人是指社会地位低，没有道德的人。君子服装的基本原则是“非先王，不敢取。”
必须按照礼仪规则着装，既不傲慢，也不勉强。基于这一原则，形成了一系列世家男装的规范。
不仅是怎么穿的问题，一些服装造型本身也被注入了道德内容。甚至对衣服的态度也和道德有关。首先是把穿衣方式当成道德规范。
20岁时，古人行了一个隆重的加冕仪式，并写了一首词，以示男子气概。庶人只能用毛巾。所以皇冠也是学士以上阶层的身份，一般情况下是不能摘掉皇冠的。常被称为“衣冠不整”。
儒家的清廉规则。其次，它将“奇装异服”视为大违，严厉谴责和禁止。奇装异服在古代被称为“服魔”，被视为人事混乱的不祥之兆，即所谓“天逆时为祸，地逆事为妖。”
事实上，奇装异服往往出现在平台薄弱、礼仪松懈的时期，随之而来的人事动荡甚至朝代更迭在所难免。三是以服饰象征道德，把服饰和道德教育统一起来。一些服装的形状或意义被道德标准解读，使之成为穿在身上的教科书，可以说是中国的创造，也可以看出道德教育的细微之处。最典型的服装就是深衣。深衣是男装的一种，从国王到庶人都可以穿。虽然不是法定服装，但它是圣徒所穿，并受到已故国王(周闻国王)的喜爱，而庶人的吉祥服装只有厚衣。古代的深衣在造型上也是非常严格的。
丧是仪式的重点，因为人一生只能死一次，所以尤为重要。所以提倡既要厚养，也要厚葬。同时，为了把生者的感情托付给死者，〈〉〉〉〉〉〉〉〉〉〉〉〉〉〉〉??????????????〉12还有服丧。由于中国自西周以来建立的庞大而复杂的宗法制度，家族制度得以经久不衰。有几十或几百英里的定居点。往往一家有百庆，一家有百丧。堂兄弟、叔伯、三亲、四亲层层交错，自然有近亲、远亲之分。按照礼仪原则，丧服有五种，称为“五服”(伐衰、崔子、立功、立功、除病)，根据死者亲友使用。越接近，用的亚麻布越厚。比如粗布是用来阻隔衰老的，冠、穗、带、凉鞋同时使用，是对父母、祖父母、公婆、丈夫的丧，也是五服中最重的。崔子用粗布将边缘缝在一起，这是为了悼念他的继母、妻子和曾祖父母。因对象不同，悼念时间也不同，少则三年(实际25个月)，多则三月。这一系列精心制作的丧服，与礼仪有着严格而直接的关系，也是中国独有的。没有任何装饰的素白衣服，也是用来指责皇帝的。
面对重大天灾，天子也为此自责。时至今日，仍有以素服为丧服的习俗残留，欧洲也有以黑色为丧服的渗透，常用黑白两色，已粗陋可考。祭祀服不同于丧服，讲究庄重，属于吉祥服。《礼记》中经常提到的“文赋绣”指的是祭祀服装。死者下葬前的仪式叫饮酒，下葬后的仪式叫祭祀。祖先崇拜是许多古代仪式中最重要的。皇帝祭祀祠堂，穿加冕服。此时不再是悲哀，而是“祠堂供养，子孙保护”。“物死则生，物亡则孝。。
历代章服制度中有一些服饰直接被赋予了忠孝的含义。比如明代的《忠义赋》就是百官住崇祯时用的，也就是取了“苦思、退隐、赎罪”的意思。清代的“忠孝带”是一种挂在腰间的毛巾，是一种又宽又短的带子，先有布，后有丝。关于它的用途，众说纷纭，其中一种说法是皇帝赐死时上吊，不太可信。清末在腰带上绣上忠孝二字，让官员们念念不忘忠孝。而且秀才一进官门，就要穿忠孝。光绪二十九年，山东人王寿彭因其名意为“万世之君”，被选为状元。当读书人叫到他的名字时，他感到惊讶和困惑。他得到了一个同乡的回答，给他穿上了一条忠孝带和莲花色的衣服，扶他到了单笔，然后去宫里朝见皇帝。现在，历史翻开了新的一页，中国古代服饰走过了她的全程。中国人的衣服和服饰不能再受儒家思想的束缚。但是，中国毕竟是中国，现代的衣服也有我们的规范。至于如何批判地继承儒家的道德观念，那是另一个值得我们深入探讨的问题。中国古代服饰艺术作为中国传统文化的重要组成部分，与中国其他艺术和他的美学思想有着千丝万缕的联系，形成了自己独立而完整的美学思想体系。中国古代服饰艺术以其丰富的历史文化内涵和独特的风格特征屹立于世界文化宝库之中。“衣冠楚楚的古国”服饰的博大精深是说不尽的。体现和传承中国古代服饰的精髓，是现代服饰文化不可或缺的一部分。