周迅新片《沉默》只是个废物？导演不这么看。
周导演有很多话要说，有很多话要说。在她眼里，问题都在哪里？我们必须从头开始。
先说她18岁考上话剧，中了65438+万元的奖，然后留校当老师。
剧里有故事，很多人入学就知道自己学的是戏剧，不是电影。
虽然招生的时候会有戏剧(影视)导演专业。
我来自四川。我高中其实是学理科的。当时我的目标是考清华。
有一天大家都在休息的时候，突然一个同学在报纸上看到一个很小的缺口，上面有一个沪剧的招生简章，大家都在那里讨论什么是沪剧。
当时家里有订阅热门电影，所以大概记得潘虹毕业于上海戏剧学院，拍过《人到中年》，后来在上海永嘉路拍过《疯狂的股票》。
所以我当时就说，最后一部戏是电影！
其实对于我来说，特别想去旅游，想着有什么职业可以免费到处旅游，剧组！我觉得拍电影很好。当时和同学打了个赌，说我考上了戏。
同学说你考上是不可能的。你什么都没学过，对上面写的专业考试内容一无所知。
说要被录取了怎么办？
我承认用手掌炸鱼给你吃。在四川话里，用手掌炸鱼表示绝对不行。
后来我去Xi安考试，四川没有考点。一年一次，今年武汉，明年哈尔滨，后年济南，1993是Xi安。
如果你通过考试，你将被录取。我想，我要拍电影了！
到了学校才发现这是一部剧！
我想大部分戏剧学校的孩子都有这个经历，这个差距有点大。我能怎么做呢？先学着点。
我们班是一个特殊的班级。最大的一个入学时28岁。我当时才18岁。我的同学中，有一波18岁的，有一波20岁的，还有一波22，25，26的。
我发现他们年纪大的同学总是跑到办公室，关上门，偷偷借录像看，参与电影。我什么都不知道。当时我以为是我在背后偷偷学习，心里特别不平衡。我觉得这些大孩子没有带我们。
后来才知道他们在看电影，大多是欧美电影，或者禁片。
最有意思的是《和麦当娜睡觉》或者《勾引和尚》《本能》在全校公开放映。大家都在图书馆一楼，各个系，各个年级都在看，搬一个小板凳。
问题是镜头一出现，大家都是若无其事的坐起来，哈哈哈。我以为打开灯，现场就像喜剧一样，特别搞笑。
那时候，我们对这些电影如饥似渴。
大一之后，我意识到我必须练习。
因为家里经济条件有限，上大学要自己养活自己，不能向家里要钱。
我必须挣钱。
那时候剧组很少。我记得我是一名记者，和一些小的短片摄制组和电视摄制组一起工作。
比如《圣阳光》，一部关于法律的短剧，每集15分钟到20分钟。
特别感谢一个在我大二暑假加入一个剧组的人。导演叫沈约。
那一年他拍的一部戏叫《富贵衣》。在大连，他谈到了衣服。大连当时被称为时尚之都，由大红泥和何冰饰演。
我从改剧本开始，然后做笔记，发公告，剪辑，后期配音。我觉得我很适合剧组的生活。
出来几个月了，跑来跑去很开心。
毕业的时候大家都在找工作，我一个都没找到。我一心想北漂，去北京，我坚信我能在北京找到工作。
我的目标是成为一名电影导演。
但生活其实很精彩，你无法规划。
当时大家都准备北漂。突然有一天，我的班主任把我叫到办公室，告诉我，我们准备让你留在学校。你怎么想呢?
我不知道为什么我会被选中。很奇怪，我不是我们班最好的。
我后来分析了一下。高三的时候，有一次在学校门口骑着自行车从我身边经过，掉了一个黑色的小塑料袋。捡的时候大概是654.38+万，就交给学校保卫处了。
结果人家回来找，找到了。
后来学校给了我一个不知道捡钱的好学生的评价。大家都觉得我是一个值得信赖的人，人品很好。
是因为这个吗？也许吧。至今还是个谜。
既然老师这么信任我，我就留在学校。
当然，我爸妈觉得当老师稳定，留在上海就能上户口，但是北票没有户口。
我想留下来教一年书，然后偷偷溜走。
但是后来因为我带的第一届学生都是两到四岁，跟同龄人差不多。教完一年，突然觉得怎么才能把他们抛在脑后，把自己的感情带出来？
然后修四年，直到他们毕业。
一晃，四年，四年，四年过去了。
当时我还开了一家剧院，叫柯当代艺术中心，是上海第一家私人剧院，开了三年。
我最初的想法是做一个剧场，养一批演员，演员在这里演戏。我不愁吃不愁穿。每天没事就训练，晚上表演。像乌托邦一样，很理想化。
结果发现太难了。
当时我们不懂政策。剧院成立的时候，你剧院的名字必须挂在那个营业执照上才能卖票。
我们当时拿不到营业执照，就一直在填钱，交房租，养人，就是卖不了票。
也就是说，我们在柯当代艺术中心做了一场戏，要在外面租一个剧场，然后演出，然后用赚的钱来贴补这里的房租。
想想有多难受，特别累。
过了三年，真的把房子卖了，没钱贴了。我筋疲力尽了。
我只想离开上海。我不想这么做。我必须离开。
当初大家都想劝我这么做。如果我不能说服他们，我想做。工作到一半，我想走，大家都支持你走，因为我觉得你留下来也没用。
先去了云南大理，租了个院子，打算做个民宿老板，退休下乡。
留下来，我一个朋友给我打电话说他们要拍音乐剧《妈妈又爱我了》。
我回到正轨了。
这首《母亲再爱我一次》取材于2011浦东机场母亲持刀伤人事件。台湾省有部电影叫《妈妈再爱我一次》。制片方很喜欢，买了版权，但我们的故事与电影无关。
那个案例给我留下了深刻的印象。同时，我当时也是一个母亲——我的孩子和剧院同时出生，真的，我同时生了两个孩子——我觉得我好像应该做点什么。
《妈妈再爱我一次》一开始安排在北京，2013在上海演出50多场，之后全国巡演，大受欢迎，获得了“五个一工程奖”。
当时有个制片人看到《妈妈又爱我了》说，能不能改成电影？
我说好啊，然后就改成电影剧本了。
但是和舞台剧完全不一样，还结合了2014当时的一些社会新闻。
那一年，很多城市都开了弃婴岛，那是一个恒温的小房子，有一些水和食物。专门收留那些弃婴，是福利机构做的。
因为担心弃婴受到二次伤害，有的孩子只是把它扔到厕所里，丢在野外，孩子很可能会死掉。既然决定扔了，那就扔在弃婴岛吧，至少他还能活着。
但遗憾的是，这座弃婴岛在开放后不到一个月就备受争议并关闭了。
这也暴露了另一个问题。既然父母有勇气生下孩子，为什么不能支持？
而这些被遗弃的孩子，将来可能就是一个炸弹。
就像现在很多留守儿童犯罪率更高，因为他们从小没有陪伴，得不到一个正常的情感支持。
于是就有了现在沉默的故事。
当时写完剧本，制片人出去找了一圈导演，没找到。他回来就问我，你也学导演。你想开枪吗？
我说，那我可以试试。当时心里满满的都是喜悦，却又不得不装，哈哈哈哈。
然后我们请马楚成做我们的制片人。
马楚成来的时候，我正在写第三稿。看完之后他问了我一个问题，说你想拍商业片还是文艺片？
我这么说有关系吗？
他说这很重要。是要完全做好自己的事情，还是要考虑受众？
我想了想，我觉得还是要拍一部商业片。因为文艺片都是要拿奖的，拿不到奖怎么办？
但从我自己的剧来看，我知道观众想要什么。虽然剧是少数，但我很清楚，你的戏一定是和剧场里的观众一起完成的。压力也很大。这是第一次。
我喜欢马楚成的电影《甜蜜蜜》，他也拍过《心连心》。我觉得他是一个很心软的人，内心细腻。有一个长辈给你讲他的经历，是一件好事。
他说我给了你我的意见，改不改是你的决定。他没有强迫我做任何事。
在拍摄的过程中，重要的场景他都会在，因为他是摄影师，确实对拍摄有很多建议。
我们剪了第一版之后，并不理想。
马道给出了非常好的意见。原来，我们从那个案子说起，万是在剧院被谋杀的。他说，能不能把送孩子去寄养家庭的场景放在开头？
我觉得这是一个非常好的建议，突然就定下了基调，就是母子之间的一些命运攸关的事情。
作为一个演员，周迅从一开始就是我心目中最好的人。制片人只是拿着剧本去找她，她只是看新闻，一直想着做这样一部剧。
周迅一个人演两个角色。一开始剧本没这么说，他就写两个人很像。
她扮演律师段木兰。但是万找了很多人都找不到。万的角色就像是艾敬，一个北方的小城市，然后突然就火了，然后就上气不接下气了。
我忘了是制片人还是马楚成建议的。为什么周迅不也演这个角色？有这个想法，但是不敢提。
首先，我不确定周迅是否会对万感兴趣。万确实有如果爱的影子，而且我感觉她会拒绝。然后周迅同意了，化了特别的妆，胖了一点。
万和段木兰就像一个轮回，像一根接力棒，她们是后面的女人，借鉴前面的女人。万犯下的“错误”最终被段木兰“纠正”了。
我相信轮回，就像孤儿吉米，最后选择跳楼。他的灵魂会像吉米的重生一样终结花木兰的孩子吗？
悲剧发生的时候，有大家看起来特别不合理的地方，尤其是不符合人情往来的地方。但如果你回头看，你会发现根本原因是我们无法在悲剧发生前阻止它。
我觉得还是要看这个社会能不能关爱陌生人，或者关爱一个看起来跟你没那么大关系的人。
其实你会发现，男人在婚姻家庭中是缺席的。
有的爸爸只是在家里玩手机，玩游戏，而在这个孩子的成长过程中，你发现越来越多的男孩子变得“娘娘腔”了。
因为他没有父亲的标本，他没有榜样。这就是哪吒现在这么受欢迎的原因。
《寂静》拍摄于2015，六七月剪辑，计划2016上映。
因为当初是中央新闻记录电影制片厂和荀光年三方合作，还有光线。制作由迅光-年完成，孵化在中央新片。
后来制片方离职，离开原单位，签约的人都走了，中央新电影公司换了领导。
当这种情况发生时，影片就有点像故事中的孤儿吉米(雷饰)，彻底被抛弃，这和剧中人物的命运非常相似。
事实上，在沉默被切断后，它就不在我的控制范围内了。至于怎么治，我不知道。
我当然着急，但是你也不能着急起来，因为这件事就变成了你不知道去哪里找这个源头，不知道谁来负责，所以我说它命运多舛，处于无人爱它的状态。
我以为电影会一直“沉默”
我还是很感谢这次负责帮我们宣传的部门。他们虽然年纪小，但是很有担当，我想他们也是看到了影片中的社会责任感，所以一直在从社会责任感和情感等方面努力去做。
其实很多人也在问电影是不是被剪了很多。
因为这是我的大银幕处女作，制片方还是比较担心的，参与其中。其实拍的时候很多剧都跟我说没时间没钱要删。
然后在剪辑的时候，为了压缩到90分钟，一些很重要的场景也被删掉了。
这种影响当然是相当大的。
例如，吉米和万在别墅里有一场认母戏，所以他删掉了。如果他不删，观众不会理解，会问吉米哪里来的豪华别墅。
其实他们两个在那里有一个认识的过程。
还有孩子被养父母虐待的场景，包括他被关在一个黑暗的房间里，导致他有幽闭恐惧症。他第一次看到年幼的万思成在自己身边。那其实是一种错觉，是他精神双重人格的第一次展现。
还有一个对吉米的心理测试。段木兰律师在隔壁监控。吉米回忆小时候被虐待，所以段木兰在法庭上说吉米有心理问题。现在我们只是把它看得很简单。
感情铺垫很多，加起来20分钟左右。
有点让人担心的是，它最初的定位是悬疑和法庭辩论，但实际上这并不是电影本身，而只是一个外壳。
我想很多观众看完之后并不满意，因为他们一开始把它当成了一部悬疑片，但是后来发现悬疑并没有那么重，他感觉被骗了。
我们不是故意的，这是一场误会。
我们在路演的时候，针对的是一些观众，比如律师、法律工作者、社工、老师、妈妈，所以他们看的时候得到的反馈其实和我们上映的时候得到的反馈是不一样的。
上映之后，是因为它的受众非常多层次。喜欢看《速度与激情》的人，如果想进这部电影，真的是很折磨人。
它有很多东西需要观众的大脑来弥补，甚至是主动参与构思。我们应该调动一些自己的生活经验。这不是直接的礼物。所以，也许整部电影会更理性一些。
昨天，发生了一件事。已经很晚了。突然我微信上一个人问我是不是你导演的《沉默》？
我忘了是什么时候加的这个人，可能我从来没有和他互动过。
我知道她出家了。她和我聊了很久，说她带着80多岁的妈妈和两个人，大概是去什么地方旅游，想让妈妈找个地方坐下来休息一下，就进了电影院，选了电影《寂静》。
看完之后，她从佛教的角度解读了这部电影。有一段时间，我全身起鸡皮疙瘩。
我很感动。我自己不是佛教徒，但是被一些注定要有一段对话和情感的人看到，很有意思。
我觉得豆瓣评分没什么问题。第一，我从来不在乎所谓的分数，不管是哪个平台。这就像说我从来不相信真正的民主，尤其是当它有一个庞大的基数时。
我觉得这件事也不会困扰我。我可能会给自己一个比这个低的分数。
我也会看那些评论，有好有坏。我也会过滤，比如赞，粉丝评论。你可以看到背后的专业形式，他的学历水平，我会区分，因为好的里面有很多盲目评级。
我可以接受一些差评，比如剧情比较平淡，法庭辩论不够激烈，或者镜头语言问题，我觉得可以接受。
我很清楚哪些情绪没有打好，就像我刚才说的，为什么会这样。
但有些是明显标了感情分数的，有些是因为经历和人生阅历而所谓不知所云。
就像我们路演遇到一个女孩，她问，为什么孤儿院的孤儿会互相欺负？校园欺凌当然存在，但都是富人对穷人的欺凌。每个人都是孤儿。我们为什么要欺负人？这是不合理的。
我无法向她解释。我只能说，你过得很幸福，我也祝福她。
还说逻辑很混乱，故事也不太清楚。这个我不承认，因为我觉得它的逻辑很严密。
包括我在内的很多人都问，为什么在凶手被找到之前，嫌犯吉米就被释放了？
因为电影涉及香港本地法律。也咨询了很多律师，然后看书，看基本法，看刑事诉讼法律法规，但还是研究了。
香港法律中有一项非常重要的无罪推定原则。无罪推定是指虽然你被检察机关带上法庭，但我们有权利认为你是无辜的，因为只有证明你有罪，我们才能给你判刑。段木兰想做的是，“我要迫使警方和检方拿出能证明吉米清白的证据。”
比如你说他杀了人，你说你有他的指纹，我可以说是别人给他的。你说他有血，我也可以说他是第三种人。
而且我可以说可能有第三个人，但是至于第三个人是谁，他是怎么进来的，那是你们警察的责任，与我无关。我的律师只负责向陪审团和法官解释这种可能性。
大陆法系和英美法系不太一样，大家会觉得这样合理吗？其实这个案子在电影里审了一两年，2013年发生了命案，2015年吉米被查出跳楼。
我觉得就是说，作为导演，如果有第二部电影，话语权很重要。
然后还有一个懂你的制作人。
之前看过你采访陈晓明(72小时在学区)的文章，因为我和他在剧中是同班同学。
我在放映时看过。那是我第一次见到冯勇(《校区72小时》制片人)。她一直理解和体谅导演，支持他，一路支持他。这种战友关系很重要。
要说电影赔钱，我是这么认为的。所有的人，在这件事情上，其实都是在承担自己的责任。投资有风险。我不是说我真的说过这件事一定要赚钱。
所以我觉得投资人大概都明白这个道理，不然你为什么要投资？
所以我客观评价这件事，但不希望团队来背锅。我不认为那是一个团队。
我只能客观的说，这件事今天发生的和已经发生的，都是客观的。
电影下线的时候我想我会写个总结。不一定要发出来，只是从头到尾重复一遍。
我觉得说这部电影不好，或者说它最后的结果不好，是因为什么做不到。我觉得不是这样的，是集体劳动。
我从来不认为电影是导演的作品，所以你会看到我的名字在电影里其实很小。
这件事我觉得大家都很认真，至少我接触过的是这样。就像我们在一个项目中，总会有成功和失败，这是一样的。
而且我个人也不觉得是失败。
只能说没有遇到足够多喜欢和欣赏它的观众。
*法国/法国电影采访
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