如何鉴定国外发现的民窑青花瓷缺少鉴定日期？大多数鉴定是基于陶器的形状和青花瓷的发色。今天笔者就和大家探讨一下清代各个时期发现的民窑青花瓷。

清初青花瓷，即康雍干青花瓷，是继明代永宣青花瓷高峰之后青花瓷生产的又一高峰，清代中叶以后青花瓷生产开始走下坡路。

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胎釉

清前期青花瓷器体厚灰或灰黄色，瓷器层次好，胎釉连接紧密，釉面多为鸭蛋绿色，透明度差，光亮度不强，部分釉面有皱缩，多有茶托。同时很多大块的刀具底部没有上釉，轮胎也没有做好修补。碗碟底部较厚，口沿逐渐变平，边缘略内缩，部分器皿由工匠精心修整。

清顺治青花洞石秋叶诗板底

清中后期青花器物胎质粗糙疏松，器物胎质中可明显看到砂粒和眼孔。

2

青材料

清初的青花瓷器多以中国制造的浙料彩绘，有青雅、灰筐等。整体颜色保持不变，少数偏暗，也有一些青花盛开和花纹恍惚的迹象。

清顺治青花洞石秋叶诗盘

三

图像

清初青花瓷器以日用为主，陈列为辅，形象重在适用性。它的基础是明朝的传统风格，它的形状大多是简单而古朴的。

清初青花纹样

清代中期青花瓷的特征

四

雕刻图案

清初的青花瓷摆件古朴自然，绘画是对传统单线平画的背离，但是？用多线平绘的手法，柔和均匀，疏密飘逸，相互辉映，粗犷豪放，装饰题材丰富，如动物纹、植物纹、山川、博古图等。龙纹高大美观，刚劲有力，有迎风翱翔之势。麒麟纹常与芭蕉叶一起画，相映成趣，芭蕉叶纹常留白。

清康熙青花博古图直颈瓶(一对)

清中期以后的青花瓷绘画风格通常是双钩线纹，不填色。

清代中期的青花窑

1.与干龙骨相比，嘉道时期瓷器的胎骨略松，白度相差不大。但新仿的胎骨要么太白太细，要么太粗糙，偶尔能看到颗粒状物体。从釉面上看，嘉道瓷的釉面上一般都有“细橘皮釉”和“轻波釉”的痕迹，尤其是从侧面看。

2.虽然青花的色彩有很多寓意，但主流还是一成不变的贞洁蓝，色调无声不飘，花纹清晰。到了后期，青花的颜色有青色、浅蓝、灰蓝等色。

清中叶以后，青花器的钴色采用国产蓝色料，青花器的特点是灰、黑、混、浮。

3.清中期，釉面较厚，不太薄。

4.嘉庆青花的色调相对不变，但由于当局的不闻不问，瓷器烧制有衰退的迹象，器物上的青花暗淡飘散，青花品种陈旧，质量低下，特别是青花釉中的红色产品普遍釉色较弱，釉色暗淡，青花也有开花的迹象。

青道光粉彩李静妍来红改馆

5.道光青花瓷的颜色真的和嘉庆底座一样。蓝色不是很亮，没有凝集雀斑和晕圈的迹象，有漂浮感。

6.贾、道两朝在装饰画方面有相似之处，呈现出较少的画面和机械画，尤其是人物只有有形而无神。

7.雍正、乾隆时期青花瓷上绘得最多的图案是“莲裹枝”，具有“正廉明”、“后来居上”的代表意义。贾、道之后，偷工减料，把莲裹枝画得很粗糙。原来包着荷花的枝干，变成像钩子一样的花，简称“狗子莲”。

青干龙绿地粉彩花海棠花盘

晚清青花

材料

咸丰时代典型的青花瓷，色泽淡雅，可能是典雅；

同治末年还赐进口蓝料，青花瓷色泽鲜艳，青紫，缺乏天然矿物蓝料的美感；

光绪年间，国内的蓝料都给了浙料，民窑用的是洋蓝或石子青。所生产的青花瓷的特点是釉中彩的漂移；

宣彤时代给的是国产的青料，民窑用的是外国的蓝，出的青花瓷青而亮。

清咸丰青花八宝花盆局部

清同治清华

清光绪青花

清宣彤青花

模式和技术

咸丰时代青花瓷所绘人物有“鹰钩鼻”的特点，纹饰机械，缺乏朝气。在工艺上，瓷胎较前代更厚，胎质疏松，胎釉白而薄，具有“海波釉”的特点。

清咸丰青花四合院类文子内年寒三友图案盘

同治时代青花瓷图案多带有封建迷信色彩，官窑将表示吉祥如意的福禄寿Xi作为首要装饰，民窑图案内容杂乱，绘画能力较差。工艺方面，胎质疏松，胎釉洁白，平整度差。

清同治青花福禄寿耳瓶(一对)

光绪年间的青花瓷，图像和图案丰富多彩，笔法过于单薄和形式化。技术上比咸丰、同治好，胎质紧实。相比清初，还是比较柔和的。中国瓷窑生产的青花瓷胎质越来越粗糙笨拙，白色胎釉略显光泽发蓝，瓷器瓶颈处有对称的头环耳。

清光绪青花婴儿戏碗

在宣彤时代，青花瓷图案主要以龙凤、八仙、八宝、八卦、云蝠、云鹤、群花、束枝荷花、“寿”字等装饰为主。从工艺上来说，瓷器是机器制作的，形制规整，胎质瓷质高，胎体轻薄，胎釉多呈玻璃光，敲击时发出很大的类似金属的声音，所以民窑出瓷。