自叙帖是一种怎样的书法？
书法有三种:编体、隶书、楷书、行书、草书。草书是一种遵循虚实结合、变化错综、笔画连续、结构简单的书写方法，是突破隶书的方规而形成的。在演变过程中，经历了早期草书、现在草书、章草书三大阶段。
这一时期的怀素，是唐朝的一株野草，与张旭一起，被当时的人们称为“狂素”。而他的代表作《自传帖》也值得借鉴。现在，让我们跟随这篇自传性的帖子去感受文化、艺术和时代。
第一，怀素独特的人生经历造就了他狂放脱俗的书法功力，怀素在唐代以其绝妙的《野草》而闻名。他从小信佛好，禅后喜欢书法写作，业余时间喝酒。酒兴的时候，他经常拿起自己的名作挂在寺庙墙壁上，衣服上，各种乐器上，留下自己的名作。人们常称他为“疯和尚”、“醉和尚”。
由于他的身份和禅宗的影响，他的书法在野草的奔涌中充满清秀隽永的精神，在野性与洒脱中又有清纯穆的气质。怀素的书法富于变化和活力，气势磅礴如暴风骤雨。
而他的成名作《自传体帖》更是狂放豪放，芳草萋萋，圆润飘逸，极富动感，堪称中国第一草书，实为书法中极具艺术价值的至尊之作。
自述帖写于怀素晚年知天命之时。整篇文章分为三个部分:
首先，怀素用80字左右的篇幅叙述了自己的人生经历。
然后，我从颜真卿的《怀素大师草书曲序》中抄了一部分。正是通过颜真卿之口，怀素英气非凡，草贤形象长约250字。
最后是钱起、周莉、翔宇、徐卓等捐赠的诗歌。根据其内容的不同分为四个部分，分别是描述机器风格，看起来很傻，描述相似，说话很快，并且都一一列出。
帖子里写的“叙事风格”指的是写作的方法，大概需要100字左右。大意是他的文笔可以超越张旭，这是以前从来没有人称赞过的，比如《追狂》、《吴群与张典素未谋面》，都是对怀素书法的称赞；
帖子中的“愚钝自卑”四个字，是自嘲，也是自降身份。比如诗中表现怀素以傲气俯视人间，醉了才得到真正的意义。这些诗中的“狂”“醉”等形容词都出自钱怀素的“愚劣”，但“狂”“醉”这两个字怎么会是怀素的“愚劣”呢？
全篇结尾，怀素还担心后来看作品的人说，他看重大家的赞美和评价，称赞自己技艺高超，还特意加了一句“敢固，则耻畏。”
二、“自叙帖”的书法艺术:《野草》的精髓诠释得淋漓尽致。怀素的《自叙帖》波澜壮阔，舒缓飘逸，以笔为中心，笔触流畅，完美诠释了“铁画银钩”。整幅草书连绵不断，跌宕起伏，左右变化，跌宕起伏，疾中迅猛，轻重互动，笔力遒劲。
贯穿始终，在条条框框中，精气神激荡，奇形怪状的痕迹变幻，真正把草书艺术发挥到了极致；而且整个笔触气势磅礴，疯狂，疾风骤雨，有千钧一发之力，没有丝毫停滞，线条非常精准简练，非一般人的普通书法功力所能及。
让我们通过几个简单的方面来欣赏一下这本字帖的妙处:
(1)规则有序的节奏变化
怀素的《自传帖》节奏变化有规律，怀素对文章写作的安排很用心。对于自成体系的短语，连笔是一个又一个，根据短语，连笔是短语，甚至连连贯句都是连笔，以连续的方式表现语法中的短句结构。字里行间也采用了错综大小、借线的写法。
比如“电流”和“特别极端”这两个词，“电流”这个词中“电”字的最后一个笔画是向上挑的，用笔画手势向下画“流”字的第一个笔画就不方便，干脆把笔画向左转，和“流”字的第一个笔画连起来；
而“”只是“有”字的点和后面“吉”字的第一笔。虽然两个字之间有一定的距离，但还是一条很长的对角线。这些连笔从远处呼应了文章的语法结构。
(2)独特的笔触线条结构
怀素自传的线条结构不同于一般的草书。整部作品的线条结构和速度都是前所未有的，结构的变化也是无法预料的。结合篆书的笔法，打破常规规律，用湍急、疾速的线条，开创草书创作新局面。
纵观怀素，偶有简捻，多采用笔心不压心的简约笔法，牺牲草书形式的丰富多样，而采用不同寻常的笔速和变幻莫测的线条结构。
作者不介意简化写作风格，读者可能不认识。他用汹涌自由的线条摆脱习惯的束缚，用自己的文字表现作品的意境。自叙性的帖子语速变化层次较少，线条结构的变化非常醒目，提升了整篇文章的相对构图地位。
(3)从圆到圆的平滑结变化
怀素《自叙帖》圆润流畅，打破以往结体方式，不墨守成规，用笔走龙蛇，激电冲雷，以险取胜。他的书法字帖以野草闻名。他不仅用圆笔，而且写圆字。从历史上看，汉字都是方块字，篆书多为长方形，隶书宽短方形，楷书多为方形，行书长扁方形。
怀素浪漫夸张的文笔，加上后期提笔速度的逐渐加快和笔画的日益节省，打破了通常方形字的外观，更接近圆形，以圆形引领时代，给人耳目一新、特立独行的感觉。
在怀素的《自传》中，所有没有边框的字体都被塑造成圆形字体，这在当时怀素的新创作中是前所未有的。无论是组合字，还是单个的独立字，无论点画得多么凹凸不平，密密麻麻，长长长长长长，都是一样的，方中有圆，圆中有方，相互包容，相互依存。
由于字体的多圆趋势，怀素特别善于运用曲线趋势的缠绕法，变化多端，纵横平衡，行与行之间松紧适度，回笔浑厚而轻旋，营造出草书的新气象。
就像文章中的“激烈”和“实非虚”的圆笔，旋转的趋势是笔直笔直的，就像钢丝的缠绕。虽然薄，但其实很丰富。笔的跳跃和转动，真的是随势而动，已经到了出神入化的境界，不辱世人对他的敬意。
(4)打破常规的字体布局
而且怀素的字体布局，字行之间，上下左右，高低不平，大小错综，打破了其父王羲之布白平仄的旧笔法的束缚，重新打破了王献之当时开创的布白平仄的笔法，采用了解体书的写法。
也就是说，怀素打破了以前的规矩，不再采用以前的结构和方法，将草书、行书、楷书、隶书、篆书融为一体，创造了自己独特的新草书结构，后来被称为狂草。
(5)《险胜》的写作布局
怀素的写作布局更是成功，运用各种丰富的艺术手法，大胆超越写作规律，却又打破常规，成就斐然。
就像孙先生在他的书《分数》里说的:大有突破，破而后立，危中求胜，风光无限。怀素在布局上有很细致的考虑，比如“醉信手”二字，立“赖”极长，为的是大疏，但其他三个字和他占同一个空间，为的是大密。虚实结合，相得益彰。
(6)改变整体统一布局。
全篇布局变了，统一了，字里行间的意思是“气”。既能承上启下，又能接飞，也就是说字里行间都有自己的生命力，每一行都有自己的话画龙点睛。
此外，怀素的圆形字体夸张扭曲，变化极大，争奇斗艳，大小错综，千差万别。其间各种变化，像《醉信手》中的“来”字很大，而“醉信手”和“信手”字很小，各有和谐统一，形成和谐统一、变化多端的视觉感。
结语:结合怀素《自传体笔记》中版面和字体结构的变化，史无前例地采用了斜正、大小呼应的组合，每一次字行间都有字以中轴线为中心倾斜掉出，形成上下起伏之势，打破了以往习惯性的结字形，硬挺细瘦的字体形象深入人心。
创造出一套独特的字体，婉约美观，创造出充满新意的草书书写风格。线条粗细均匀，刚柔并济。利用线与点之间的各种变化，字与字之间的行文趋势，从远处呼应了文章的语法结构，有了音乐的节奏感，引起了读者的共鸣，也显示了怀素的良苦用心。
是古典浪漫主义的野草艺术令人陶醉。怀素的整个故事写得一气呵成，精彩绝伦，口若悬河，被流传千年的人们所景仰。
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参考资料:唐怀素自传，怀素禅师——济公狂草，怀素草书大师。
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